LAB 36 presenta Mans a l'obra , una exposició col·lectiva que explora diversos oficis creatius dins l'àmbit de la producció cultural.

A través de l'obra de vuit joves creadors, l'exposició investiga territoris artístics híbrids que voregen i juguen amb els codis més establerts i esperats del circuit de l'art contemporani. Cartografia un terreny fragmentat on la creació es concep com a deriva, intersecció i experimentació. Aquí, els llenguatges es tornen indisciplinats, i el disseny, la il·lustració, la ceràmica, el brodat i els mitjans audiovisuals busquen maneres de reescriure's en diàleg amb les noves tecnologies, els suports híbrids i les narratives expandides.

Les obres de Grito, Marco Morano, Deathburger, Sawe, Robert Roman, Ecs, Teo Guillem i Enric Sant es nodreixen de pràctiques artístiques desenvolupades fora de l'àmbit convencional de les galeries, ressonant en canvi amb indústries creatives o produccions destinades a un públic massiu. Els videojocs, el disseny gràfic, el còmic i el grafit són algunes de les disciplines que informen i influeixen en l'estil i les propostes d'aquests artistes, la relació dels quals amb l'art contemporani es desplega de manera tangencial però convincent.

Mans a l'obra convida a la reflexió sobre aquest fenomen: la visibilitat d'un conjunt de pràctiques i estils innegablement artístics que, per diverses raons, escapen dels circuits canònics dels marcs artístics institucionals. Ja sigui per l'absència d'una producció material "comercialitzable", una connexió més directa amb el públic, una pràctica basada en la col·laboració o un enfocament el resultat del qual s'alinea més estretament amb els formats populars (indústria, comerç minorista, editorial o plataformes digitals), aquestes formes sovint es posicionen més enllà del camp tradicional.

Alhora, l'exposició pretén investigar els punts d'accés formals i materials que podrien servir com a ponts entre l'espai de la galeria i aquestes figures i realitats externes. Cada obra actua com un punt de fuga en una cartografia oberta, on la creació és tant una pràctica sensible com un gest de supervivència, una interferència crítica dins dels sistemes normatius de producció cultural.

Així doncs, tot i que tots els artistes participants comparteixen un impuls i una formació creatius, el que els distingeix és l'amplitud d'oficis que abasten i la multiplicitat de rols i projectes en què participen. Ja sigui a través de murals, llibres, disseny d'objectes, encàrrecs visuals o col·laboracions amb les indústries editorials o de la moda, aquests artistes representen les moltes maneres en què el talent es pot posar al servei de l'ecosistema cultural en general.