Pere Joan (Palma, 1956)
Pere Joan (Palma, Mallorca, 1956) es dibujante y autor de cómics. Algunos álbumes de sus inicios son: "Pasajero en Tránsito" (1984), "Mi cabeza bajo el mar" (1990), Premio a la mejor obra del Saló Internacional del Còmic de Barcelona, con guiones propios, de Emilio Manzano y de Juan Bufill, "16 novelas con hombres azules" (1996), "Tingram" (2001) y "Azul y Ceniza" (2004).
Entre sus exposiciones, cabe citar “Pere Joan. 1992-2006” (Sa Nostra, Palma) y la colectiva “Pintura metarrealista” (Barcelona, Nueva York, 2000-2001). Su obra se encuentra en colecciones como las del MNAC (Barcelona) o el Museo ABC (Madrid).
Es miembro de La Real Academia de Bellas Artes San Fernando de Palma de Mallorca. Colaboró en las revistas Cairo, El Pequeño País y Esquitx. Editó y codirigió junto a Max la revista de cómic de vanguardia "Nosotros Somos Los Muertos". Ha adaptado a la novela gráfica obras literarias como "Viaje a Cotiledonia" (2015), de Cristóbal Serra, y "Nocilla Experience" (2011), de Agustín Fernández Mallo. Publicó en Francia el álbum "Duel d'escargots", dibujado por Sonia Pulido.
Su estilo ha ido mutando hasta una forma que podría denominarse ensayo gráfico, con libros como "El aprendizaje de la lentitud, la expedición Paraná Ra´anga" (2011), "100 Pictogramas para un siglo (XX)" (2014), "Memòria Selectiva. Postals dibuixades de Mallorca al límit" (2017) y "Neocaos" (2023), un cómic-ensayo sobre arquitectura y urbanismo. Actualmente, está preparando una exposición que reunirá dos mil dibujos.
Isa Feu (Barcelona, 1956)
El 1974 edita, junto con Pàmies y Roger, "De Quomic", el tebeo aristócrata. Forma parte del grupo de dibujantes de "Los tebeos del Rrollo" ("Picadura Selecta", "Propaganda Moderna", "El Sidecar", "A la Calle") y de "El Víbora", desde 1980. Ha publicado en la revista Cavall Fort y ha colaborado como ilustradora en publicaciones periódicas (Diario de Barcelona, La Vanguardia Mujer, El Periódico, ROCK IN’, Marie-Claire, Vitalidad, Barcelona Metropoli...).
Ha participado en exposiciones de cómico como "Perpetuum Mobile" (1984) y "Makoki 1977-1987" (Sala Metrónomo e itinerando). Ha expuesto su obra pictórica y sus dibujos en muestras celebradas a espacios como La Sala Vinçon, Galería DBarcelona, Piscolabis (Barcelona) o Can Negro-Centro Jujol (Sant Joan Despí, 1996). Ha participado en exposiciones colectivas como "Papel de Mujeres", presentada en la Sala Transformadores (Barcelona) y en la Sala Amadís (Madrid), o "Zum-Zum", a la galería Dubé (Barcelona).Desde el 1991 hasta el 2007, trabaja como ayudante de decoración en el mundo audiovisual, especialmente en el ámbito cinematográfico.
El 2019 participa a la exposición en homenaje a "El Víbora", que tuvo lugar al MNAC con el título "El Víbora. Solo para adultos". Los años 2020 y 2021 forma parte de la revista Lardín, y publica en sus cuatro números. El abril del 2021 publica en la revista "Plasti de Nasti", en homenaje a Nasti de Plasti (1976). El 2023 participa a las exposiciones colectivas "Mujercitas del mundo entero, uníos! Autorraído de cómic adulto (1969-1993)", organizada por la Biblioteca y Centro de documentación del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (Madrid), y "Cuerpos que hablan", organizada por la Diputación de Barcelona y al cuidado de la Marika Vila.
Calpurnio (Zaragoza, 1959-Valencia, 2022)
Eduardo Pelegrín Martínez de Pisón (Zaragoza, 1959 - Valencia, 2022), conocido como Calpurnio -o también Calpurnio Pisón-, empezó a publicar en los años ochenta sus propios fanzines, en los que ya era protagonista el personaje que siguió dibujando durante cuatro decenios: el Bueno de Cuttlas. Del fanzine “El Japo”, pasó a las páginas de la revista “Makoki”. Cuttlas murió por primera vez en 1989, pero renació en 1994, en el diario “El País”, donde tuvo una presencia notable, continuada hasta el año 2001. Y fue un personaje fijo en el diario gratuito “20 minutos” desde el 2004 hasta el 2015.
El humor aventurero y minimalista de Calpurnio mereció el Premio Autor Revelación otorgado en 1993 por el Saló del Còmic de Barcelona, y fue recopilado en álbumes como “El Bueno de Cuttlas contra los Malos”, “El hombre del Oeste”, “El pistolero molecular” o “El signo de los tiempos”, entre otros. Recientemente se ha publicado “El gran libro de Cuttlas”, que reúne todas las historietas de este personaje. También hay que destacar las versiones cinematográficas realizadas por Calpurnio en series de televisión como “Cuttlas Microfilms” (1995-1996) y en cortometrajes como “Con cien cañones por banda” y “El Bueno de Cuttlas”. Del mismo autor son otros libros con otros personajes, como “Mundo Plasma” (2016), así como los singulares proyectos videográficos firmados por ERRORvideo.
Olaf Ladousse (París, 1967)
Aterrizó en la Península Ibérica en el año 92 del siglo pasado. Enseguida aprovechó sus encuentros con talentosos dibujantes para publicar el fanzine “¡Qué Suerte!”. Treinta años, 33 números después, sigue dibujando y publicando en este fanzine internacional, sin palabras y siempre monográfico. “¡Qué Suerte!”, ofrece en ocasiones collages diferentes en cada ejemplar, e incluso se ha atrevido a editar un número “Transparente”.
Cuando no escarba placas de linóleo, dibuja y mancha con tinta china. Su obra se ha publicado en “Le Dernier Cri”, “Joc Doc”, “Mondo Brutto”, “Fantagraphics”, “L’ Association”, “Cretino”, “Stripburger”, “Nosotros Somos Los Muertos”, “Kus!”, entre otras publicaciones y editoriales.
Al margen del dibujo y el grabado, Olaf actúa con el grupo musical Los Caballos De Düsseldorf, del que formó parte el también dibujante Calpurnio, en conciertos que combinan la electrónica con instrumentos que en realidad son objetos o juguetes. Ha celebrado conciertos en lugares como Cataluña, Japón, México, Chicago, París, Pleumeur-Bodou, etc.
Ana Galvañ (Murcia, 1975)
Ana Galvañ es una autora de cómics e ilustradora murciana. Tras su paso por la Facultad de Bellas Artes de Valencia, se especializó en creatividad y dirección de arte. Más tarde abandonó la publicidad para dedicarse de lleno al cómic y la ilustración. Actualmente, vive en Murcia, donde trabaja desde su propio estudio en el ámbito editorial. Ha colaborado con prensa y editoriales como El País, The Guardian, The Washington Post, The New York Times, Socialter y Berliner. En el ámbito del cómic, sus historias han aparecido en publicaciones como "Fantagraphics", "Nobrow", "Kus!", "Vertigo DC", "Apa-Apa" y "Fosfatina". En 2016 recibió uno de los diez premios Gráffica y en 2020 fue nominada a uno de los premios Ignatz. Recientemente, ha publicado "Tarde en McBurger’s", una historia preadolescente y fantástica editada por Apa Apa cómics.
Marc Torices (Barcelona, 1989)
Autor de cómics y animador. Como realizador co-escribió y co-dirigió, junto a Pau Anglada y Genís Rigol, el cortometraje animado "Knockstrike", seleccionado en festivales internacionales como Clermont-ferrand, Ottawa o el festival de Sundance y premiado en Torino. El corto experimental "Naive Mischief in Oak Paso" co-dirijido junto a Manson premiado en País Vasco y Grecia.
Como animador y director de arte ha colaborado y trabajado en numerosos estudios de animación o empresas creativas como Canada, Device, Bliss, Brut, Glassworks, Bandai o Vice. Ha trabajado en el storyboard de las películas "Decorado" y "Unicorn Wars", de Alberto Vázquez, realizando también el arte de la escena 24 de esta última.
Ha publicado sus historietas en editoriales, revistas y periódicos de países como España, Francia, Inglaterra, Italia, México, Chile, Polonia, Holanda, Argentina, EEUU o Eslovenia. Su primera novela gráfica, "Abrir Para Cerrar", fue premiada con un Accésit Injuve. Su novela gráfica "Cortázar", basada en una biografía de Julio Cortázar escrita por Jesús Marchamalo, fue premiada con el premio Splash (Mejor cómic nacional 2017) y con el de Mejor cómic del año por el Gremio de Libreros de Navarra y en 2023 publicó "La alegre vida del triste perro Cornelius", obra que se publicará en 2024 y 2025 en Polonia, Holanda, Francia y EEUU.
Como ilustrador ha trabajado con Blackie Books, Nørdica Libros, Ajoblanco, Diari Ara, BCN Mes o Cactus o realizando la identidad de festivales y entidades como La Llama Fest, Gutter Fest, Moog, Laut o La Marató de TV3.
Actualmente, está trabajando en la preproducción del corto "La verdad te rechaza, Cornelius", basado en los personajes de su libro "La alegre vida del triste perro Cornelius" y producida por Hampa Studio.
Fum (Barcelona, 1989)
Fum (Barcelona, 1989) es principalmente dibujante y autor de cómic. Su primer libro, “Asunción el televisor”, editado en 2022 por Pepitas de Calabaza, ha sido celebrado por especialistas como Jordi Costa como una de las propuestas más originales de la última generación. Asunción es un personaje que nació en el fanzine “Sangre descafeinada”, fundado y dirigido por Fum.
Ha publicado con asiduidad en el fanzine “¡Qué Suerte!”, fundado por Olaf, y también ha publicado historietas de humor en otras revistas, como “Lardín” y “El Batracio Amarillo”. Graduado en Ilustración en La Llotja (Barcelona), ha expuesto en galerías de arte como Esther Montoriol, Senda, Víctor Saavedra o Uxval Gochez y en espacios como La Fàbrica Moritz y el Cercle Artístic de Sant Lluc. Ha realizado diseños de indumentaria para The Original Cha Chá. Ha colaborado también en la película de animación “Rock Bottom” (2024), dirigida por María Trénor y todavía inédita, en torno al célebre álbum del músico inglés Robert Wyatt. Actualmente trabaja simultáneamente en dos álbumes de cómic, con nuevos personajes.
Conxita Herrero (El Prat de Llobregat, 1993)
Artista y autora de cómics. Realiza encargos de ilustración como freelance para medios nacionales e internacionales como El País, Ara, Revista Granta o Guernica Magazine, para editoriales como Blackie Books, Fosfatina, Kus o Fantagraphics, y para instituciones como la Diputación de Barcelona, la Diputación Foral de Guipúzcoa o el Ayuntamiento del Prat de Llobregat. En 2016, la editorial barcelonesa Apa-Apa Cómics publicó su primer libro, "Gran bola de helado". En 2016 fue seleccionada por la Sala de Arte Joven de Madrid para el proyecto CITI. En 2017 participó en el ciclo "La Ciudad en Viñetas" (CentroCentro Cibeles, Madrid), y en 2018 formó parte de la exposición colectiva "Global Alt Comics" (Nueva Jersey) junto a autoras como Powerpaola o Gabrielle Bell. Ha participado como creadora en eventos oficiales de dibujo y cómic, como "Revolta en el cómic" (2018, MACBA), "Big Draw" (2018, Ayuntamiento de Barcelona) o "Telaraña" (2022, CentroCentro Cibeles).