En 2022 pudimos ver en LAB36 las fotografías de Xavi Bou en la exposición «Ornitografías», ahora el artista presenta su libro de edición limitada y de lujo “Ornithographies”. Su proyecto fotográfico nace de la gran admiración que siempre ha tenido por las aves y la naturaleza. El resultado es éste libro donde la combinación de ciencia y arte nos muestra lo invisible: las líneas que dibujan las aves al volar
La profesora, traductora, crítica y comisaria de arte Uta M. Reindl nos habla de la fotografía de Xavi Bou presentándola como un arte fotográfico posestructuralista.
Cuando el movimiento se convierte en forma. El arte fotográfico posestructuralista de Xavi Bou. Por Uta M. Reindl (profesora, traductora, crítica y comisaria de arte)
La mayoría de las líneas negras de cautivadora geometría serpentean o se arremolinan, algunas incluso en varias hileras, a través de los fondos de imágenes monocromáticas de las fotografías, lo que hace pensar en dibujos o pinturas abstractas. La perfección casi artificial de las formaciones minimalistas dan la impresión de estar generadas matemáticamente. Sin embargo, estas enigmáticas estructuras muestran las figuras del vuelo de las aves registradas con el antiguo método de la cronofotografía y la tecnología informática moderna. El artista nacido en Barcelona Xavi Bou las ha descontextualizado en el sentido que estas se despliegan sobre un cielo despejado que transforma en un lienzo mediante un tratamiento digital.
Según el fotógrafo, su fascinación por las aves y su movimiento está enraizado desde su infancia. El crecer en El Prat de Llobregat, en las afueras de Barcelona, le permitió realizar innumerables paseos por la naturaleza con su abuelo quien también era un amante de las aves. Su gran interés por la naturaleza se mantuvo incluso después de sus estudios de geografía y fotografía y durante su etapa trabajando en el sector de la fotografía de moda. Poco después de su debut en 2015, el artista recibió elogios de numerosas publicaciones en diarios y revistas de diferentes medios a nivel mundial.
Desde un punto de vista histórico-artístico, tal concentración en representaciones no figurativas comenzó en Alemania en la década de 1950 con la «fotografía subjetiva» de Otto Steinert, que retrataba la realidad sin narrarla, documentándola a modo de reportaje y situando la ornamentación como un fenómeno externo a la imagen. Un caso similar fue el del fotógrafo catalán Marcel Giró, que emigró a Brasil. Xavi Bou conoce la cronofotografía puramente científica de Eadweard Muybridge, que en cierto modo se relaciona con su planteamiento ornitográfico.
Xavi Bou se ve a sí mismo como un «comisario» que rastrea la coreografía de los pájaros y la hace visible. Muy raramente permanecen visibles los paisajes o las formaciones de nubes en el cielo, y cuando lo hacen, suele ser en la parte inferior de las imágenes monocromáticas, donde difícilmente pueden contribuir a descifrar el tema de la imagen real sin conocimientos previos relevantes.
Uta M. Reindl
La asombrosa geometría, precisión y complejidad de las figuras del vuelo de los pájaros han ocupado al artista de 43 años durante unos diez años, y muchos de los socios de cooperación para su trabajo artístico son reclutados del mundo de las aves, o más bien rastreados. Gorriones, golondrinas, vencejos, gaviotas, estorninos, pero también flamencos o águilas así como otras aves rapaces… No solo las encuentra en la naturaleza –a menudo en lugares cercanos o incluso en otros como Gibraltar o Islandia– sino sorprendentemente también en Gracia, barrio en el corazón de Barcelona. Allí, simplemente sube a la terraza de su edificio para inmortalizar con su cámara, como él mismo dice, la asombrosa diversidad de aves.
En sus vídeos, el artista registra el desarrollo colectivo de líneas de vuelo de pájaros y de migraciones enteras de pájaros y luego subyace a las secuencias con sonido original o música compuesta por un amigo del artista. En el futuro, Bou planea expandir su práctica de archivo con una nueva serie de fotografías, a través de abstracciones escultóricas, utilizando imágenes de insectos en movimiento y luego manipulándolas digitalmente para que aparezcan tanto en tres dimensiones como en el color natural de los animales.
Sobre Uta M. Reindl
Uta M. Reindl (Colonia, 1951) es profesora, traductora, crítica y comisaria de arte. Ha estudiado el arte contemporáneo en España y ha editado dos libros. Como comisaria, ha organizado colaboraciones de artistas con estudiantes, arte en espacios públicos y en galerías. Actualmente, escribe de manera regular para revistas de arte (Kunstforum Internacional; catálogos etc.) y coordina la plataforma regional «Kritisches Rheinland» desde 1996.