La educación cumple un papel fundamental en la formación de una sociedad mejor. Creemos en el poder transformador de la educación que, al igual que el arte, fomenta el diálogo, el pensamiento crítico, y el intercambio de ideas. Aun así, hoy en día siguen habiendo grandes desigualdades.
En LAB36 queremos imaginar un futuro distinto y damos apoyo a iniciativas que ayuden a construir un mundo más justo y equitativo. Por ese motivo, nos sumamos al proyecto social de Bahadur Social Project con la exposición de Alícia Gimeno y Pau Escat para el 24 de enero – Día Internacional de la Educación.
¿Quién son Bahadur Social Project?
Bahadur Social Project es una asociación sin ánimo de lucro que pretende acercar la educación de calidad a las zonas rurales del Nepal cooperando como asesores, con personal docente, familias, gobierno y comunidades, para generar oportunidades de progreso y desarrollo en las áreas más desfavorecidas del país, allá donde carecen de medios y recursos para mejorar su situación.
Sobre la exposición de Alícia Gimeno y Pau Escat
Los artistas nos explican su vinculación con Bahadur Social Project y la exposición que podrá verse en LAB36 del 24 al 27 de enero con motivo del Día Internacional de la Educación:
“Bahadur Social Project siempre ha sido una iniciativa amiga para Pau Escat y para mi. Conocemos la ONG desde sus inicios, hemos seguido con aprecio su evolución y aplaudido sus logros. Por eso, cuando nos propusieron colaborar juntos accedimos con gusto. Su trabajo se centra en promover el acceso a una educación de calidad en las comunidades Chepang de zonas rurales de Nepal, formar grupos de empoderamiento de la mujer y concienciar a las familias para reducir el trabajo infantil.
Propusimos trabajar en una pequeña colección de obra, piezas ligadas a la cultura nepalí, que nos ayudarán a contar la historia de cotidianidad de la comunidad chepang. Para ello, por supuesto, viajamos hasta Nepal. Allí nos impregnamos de su cultura, aprendiendo de sus costumbres y maravillándonos de la esencia del lugar. Los habitantes de Thumka nos acogieron con efusiva familiaridad, sobretodo los alumnos de la escuela primaria. Una experiencia enriquecedora y emocional que, junto el trabajo de investigación de materiales y material prima de la zona, dio lugar a las obras de esta muestra que hemos querido titular “Chitra Korne”, cuya traducción es el gesto de hacer arte o pincelada.
La educación ofrece oportunidades, las oportunidades nos hacen libres, y la libertad nos da alas para volar.
“No es fácil ser mujer en Nepal, su libertad se ve coartada en muchos aspectos, la mayoría abandona los estudios muy jóvenes para ser prometidas con sus maridos, y así tienen poco poder sobre las riendas de su propia vida. En mi trabajo habitual, las líneas fluyen con mayor ligereza, pero en esta composición se forman pesados bloques, grandes formas con poco movimiento que, formando un conglomerado de distintas texturas y tonos de negro, envuelven, encarcelando, cuadrados rojizos. Los fragmentos de color representan a la mujer dentro de una sociedad a la que le cuesta mucho cambiar, están inmersas en una cultura que evoluciona con lentitud. “
– Alícia Gimeno
“Los colores, los olores, las relaciones humanas, tradiciones…. Nuestro viaje fue un choque cultural, una intrusión a un mundo donde la naturaleza se impone en la cotidianidad. En esta serie, quise destacar el encanto particular y salvaje de una vida ligada a la naturaleza. Mi obra quiere captar el ambiente vivido, busco capturar la atmósfera de un segundo a partir del color.”
– Pau Escat